解释自己只是心疼偶像，不喜欢看见偶像人这么好结果对方还不买账，删除微博后便被禁言。
但剩下的钟昭懿粉丝却也不愿就这么躺平认嘲。
“我第一次听说对人好还不对了，有的人真的很小肚鸡肠了，大可不必好吗。”
“今天其实就是误会吧，谁也没想到会闹得这么大，小懿她真的很善良的，弄成这样没人想吧。而且她之后也道歉了，你们还想怎么样。”
“嘴小懿糊的更是大可不必哈，她才二十岁出头，科班第一毕业，演技很好的好吗？不信就等正式演出打脸。”
……
这终究只是个小争端，到了后面没了热搜，吃瓜路人也懒得再关心，两家粉丝争吵了一通互相无法说服对方，最后只互相留下狠话——等着明天你家姐姐正式演出的时候演技被吊打吧，反正谁演技差谁尴尬。
就在这争吵中很快便到了第二天正式演出的时候，而这一次演出则是按照相反的顺序来，级别越高的演员越排在后面演出。因此傅白晴和钟昭懿《青蛇》便在倒数第二个出场。
最先上场的是两个年轻演员，俱是爱豆出身，选择了跟自身形象契合表演难度相对较低的偶像剧片段。
偶像剧的人设大多比较浮在表面，而更要命的是小年轻们的演技更加拉胯，几场戏看得三个注重现实主义作品的评委直摇头，点评也十分的犀利。
樊安志更是对一个参加选秀出道的男爱豆道，“老实讲，你现在的演技真的距离当好演员还有不小的差距，我知道你现在有许多粉丝，但是粉丝也就是爱年轻的你，几年后你要是不好看了或者有女朋友了，这些粉丝就喜欢别的人了。”
听到三个评委的点评，叶昀挑了挑眉，虽然她也承认演员想要走到最后肯定得靠演技，粉丝什么的都是过眼云烟，但是比起深奥的文艺片和正剧，偶像剧其实有更多的受众，而他们最重要的便是给女性们造梦。因此演员形象上的契合其实是大于演技的。
比她更先提出质疑的则是坐在一旁的苗振，“三位评委对于两位演员演技上的欠缺我很赞同，但是我觉得这场戏完成度其实还不错啦。从市场来看，偶像剧帅哥美女的cp搭配其实对观众来讲更重要，这场戏，男帅女美，从受众角度来讲足够赏心悦目。所谓的整容般的演技我个人是不太喜欢的，什么年纪什么样的长相最好去演什么样的戏。”
听见这番话，叶昀在心中感叹，不愧是商业化如此成功的制片人，果真对自己的受众精准定位，不搞别的虚的。只是相较于苗振完全商业化的考量，叶昀还是希望能够捧些可以持续发展的演员。
很快就到了叶昀的发言，“作为要考虑成本收益的制片人我其实很赞同苗振老师的话，弄清楚受众的需求，搞清楚演员的优势在哪然后我们才能去挑选一部戏的演员。不过像两位这样，如果我开一部青春偶像剧肯定是会考虑两位的。但是更深一点的戏两位就不在我的选择名单里了，我想你们自己也清楚现在在市场上的定位。而且哪怕演偶像剧当然如果帅哥美女有演技当然是最好的，毕竟木头一般的演技后期找补很麻烦的。为了你们自己的职业生涯也应该提高演技，才能走的更远。”
两个年轻人听见评委们的话脸色俱是不太好看，但心中也明白这说的都是实话，只能点点头道，“我们会努力的。”
接下来的表演随着演员等级的提高质量要好了不少，而其中最令人惊艳的则是雷飞光的表演，可谓真的做到了把渣男演得可恨又可怜，让人不仅是讨厌更心生同情。
看了雷飞光的这场表演，叶昀更加坚定地想要挖墙脚。
一组组过去，便到了《青蛇》，而舞台的置景也变成了亭台楼阁，仙气飘飘。